hồ thiên nga là tác phẩm của ai

Hồ Thiên Nga được gọi là "ballet của những vở ballet'. Ra đời năm 1877, Hồ Thiên Nga là tác phẩm dành cho ballet đầu tay của nhà soạn nhạc vĩ đại người Nga, Tchaikovsky. LTS: Đường Kách mệnh là tác phẩm tập hợp các bài giảng của lãnh tụ Nguyễn Ái Quốc tại các lớp huấn luyện cán bộ của Hội Việt Nam Cách mạng Thanh niên, tổ chức tại Quảng Châu (Trung Quốc) trong những năm 1925-1927. Những bài giảng đó đã được Bộ Tuyên truyền của Hội Liên hiệp các dân tộc bị áp bức Nhưng không hoàn toàn rõ ràng họ ám chỉ ai, tuy nhiên những gì được thể hiện trong các phần của các tác phẩm thiêng liêng là các thiên thần sa ngã, có thể biến đổi với các khía cạnh của con người, có thể có được các khía cạnh của một người đàn ông và do đó gắn Vay Nhanh Fast Money. Tchaikovsky là nhà soạn nhạc nổi tiếng có những đóng góp vô cùng to lớn cho âm nhạc lãng mạng Nga . Những tác phẩm của ông đậm chất Nga theo một lối rất riêng biệt ngân vang, sâu lắng, sự hòa hợp và giai điệu được phản ánh qua điệu nhạc. Cùng tìm hiểu về ông và vũ kịch đi cùng năm tháng “Hồ thiên nga”. 1. Tiểu sử Tchaikovsky tên đầy đủ là Pyotr Ilyich Tchaikovsky ông sinh ngày sinh ngày 7 tháng 5 năm 1840 tại Votkinsk mất ngày 6 tháng 11 năm 1893. Ông sinh gia trong một gia đình quý tộc cỡ nhỏ, cha ông là một kỹ sư mỏ, cả cha mẹ của Tchaikovsky đều đã được đào tạo trong ngành nghệ thuật, bao gồm cả âm nhạc. Điều này được coi như là một điều cần thiết vì khi ở một khu vực xa xôi hẻo lánh, âm nhạc có thể mang theo nó một nhu cầu để giải trí, cả cá nhân và các cuộc tụ họp xã hội. Những nỗ lực đầu tiên về âm nhạc của Tchaikovsky là những khúc ứng tấu trên đàn dương cầm. Khi mới bốn tuổi khi cậu cùng với em gái Alexandra lúc đó mới lên hai, soạn một bài hát về mẹ, khi bà đi Sankt-Peterburg vào tháng 9 năm 1844. Bản nhạc có tên "Mẹ chúng tôi ở St. Petersburg". Năm 1850, lúc Piotr 10 tuổi, cậu chưa đủ tuổi để đi học bất cứ trường nào, nên cậu vô trường nội trú học hai năm để chuẩn bị. Đó là một kinh nghiệm đau khổ. Piotr yêu mẹ và rất dễ xúc động. Cậu thiếu tự tin muốn núp dưới bóng mẹ. Sự xa cách mẹ gây thương tổn lớn vậy mà chỉ bốn năm sau cậu đã phải vĩnh viễn xa mẹ. Năm 1865 Tchaikovsky’s tốt nghiệp nhạc viện Petersburg với huy chương bạc và trở về hoạt động ở Moscow rồi trở thành giáo sư của nhạc viện thành phố. Những năm tiếp theo ông hoạt động rất hăng say trong lĩnh vực sáng tác, lí luận và giáo dục. Giai đoạn từ năm 1877 đến năm 1885, tình hình xã hội có nhiều biến đổi và với cuộc hôn nhân không thành đã làm cho Tchaikovsky’s rơi vào tình trạng khủng hoảng tinh thần trong một thời gian. Sau một tuần lễ chỉ huy bản giao hưởng cuối cùng của mình ngày 25 tháng 10 năm 1893 ông mất tại Petersburg. 2. Những tác phẩm của ông và phong cách sáng tác phẩm Tchaikovsky’s sáng tác khoảng 30 tác phẩm cho dàn nhạc giao hưởng gồm có bảy bản giao hưởng, ba bản vũ kịch, 10 vở nhạc kịch Opera 6 giao hưởng và giao hưởng có tiêu đề Mangfrét nhiều concertos cho piano, violon, nhiều khúc mở màn, giao hưởng thơ và tổ khúc giao hưởng. Tính chất giao hưởng của Tchaikovsky’s là trữ tình đầy tính kịch. ây là một dòng giao hưởng mới trong lịch sử giao hưởng Nga. Bên cạnh đó cũng có giao hưởng mang tính chất cảnh trí sinh hoạt như Năm 1866, Giao hưởng số 1 "Những ước mơ và con đường mùa đông , Người thợ rèn Vacula, vũ kịch Hồ Thiên Nga, ba khúc mở màn Romeo và Juliét , Bão tố; Franxétca đa Rêminhi. Giai đọan 1877 do căng thẳng với cuộc sống riêng tư ông bỏ dạy, bỏ sáng tác và đi ngao du ở Ý, Anh, Pháp và những tác phẩm trong thời kỳ này Nhạc kịch Eugene Onegin, Cô gái Orliăng và Madéppa, concerto số 2 cho Piano, concerto cho Violon... Thời kỳ trở về Moscow, ông viết tác phẩm giao hưởng có tiêu đề "Mangfrét" và bản giao hưởng số 5 1888; nhạc kịch Con bài bích, Người đẹp ngủ trong rừng 1889, Xay hạt dẻ, Iolanta 1891. Phong cách Ông sáng tác nhiều thể loại thành công như giao hưởng, nhạc kịch, vũ kịch, nhạc thính phòng, hoà tấu, romance. Tác phẩm phản ảnh tâm tư con người thời đại, tình cảm, khát vọng dưới chế độ Nga hoàng. Miêu tả cảnh thiên nhiên nước Nga rất độc đáo như giao hưởng số 1 Giấc mơ mùa đông, tổ khúc 4 mùa, trong tác phẩm còn đề cập đến những câu chuyện thần thoại, những trang sử quang vinh của nước Nga nhưng đặc điểm nổi bật là ông phản ánh thông qua tấn bi kịch. Ông nổi tiếng vì đã biết kết hợp nhuần nhuyễn âm nhạc Nga với âm nhạc châu Âu, âm nhạc thành thị, nông thôn. 3. Tchaikovsky’s và vũ khúc Hồ thiên nga Hoàn cảnh sáng tác Vào thời Tchaikovsky sáng tác vở “Hồ thiên nga”, ở xứ Bavaria thuộc nước Đức bây giơ, có vị vua Lidvig Đệ nhị nổi tiếng lãng mạn, nổi tiếng say mê nghệ thuật, đặc biệt là âm nhạc. Vua Lidvig Đệ nhị đã cho xây một tòa lâu đài thần tiên tuyệt đẹp gọi là lâu đài Thiên Nga, đứng trên sườn núi trông ra khu hồ cũng mang tên là hồ Thiên nga hết sức thơ mộng. Tòa lâu đài, khu hồ Thiên nga, vị vua lãng mạn đến khác thường đã gợi lên niềm cảm hứng cho Tchaikovsky sáng tác nên vở “Hồ thiên nga” tuyệt tác, một vở balê được xếp vào loại bi, trữ tình. Và có lẽ vì vậy Tchaikovsky đã quyết định đặt cho hoàng tử nhân vật chính của mình một cái tên Đức, dù Tchaikovsky là người Nga. Vũ khúc hồ thiên nga “Hồ thiên nga” ra mắt khán giả lần đầu tiên vào tháng 2 năm 1877. Sau sáu năm trình diễn thì tạm ngưng. Đối với thời kỳ đó, sáu năm cho một vở diễn đã là rất dài, vì nghệ thuật múa vẫn chưa đạt được độ điêu luyện và chưa truyền đạt được hết cái hồn của âm nhạc Tchaikovsky. Hồ thiên nga chỉ thành danh, chỉ thực sự được biết đến sau khi Tchaikovsky đã qua đời gần 20 năm sau. Vào năm 1895, Hồ thiên nga được dàn dựng lại và từ đó người ta mới cảm nhận được cái đẹp của nhạc Tchaikovsky, cái hồn lãng mạn của “Hồ thiên nga”, cái dịu dàng, quyến rũ của những vũ điệu balê. Thay đổi khái niệm mua bale truyền thống “Hồ thiên nga” là vũ khúc đầu tiên mà Tchaikovsky sáng tác. Ông quan niệm, balê cũng là một bản giao hưởng, và ông đã thể hiện ý tưởng của mình vào vở balê đầu tay này của mình. Tchaikovsky đã làm thay đổi hoàn toàn cách nghĩ về các vở balê, đưa thứ nghệ thuật giải trí này lên thành một nghệ thuật trừu tượng, sâu sắc, mang được cả chiều sâu của tư duy. Tchaikovsky là nhà soạn nhạc vĩ đại của châu Âu của trường phái lãng mạng trong âm nhạc. Ông đã đóng góp cho kho tàng âm nhạc những tác phẩm bất thủ ở tất cả những thể loại mà ông tham gia sáng tác. Những khóa học giúp trẻ tiếp xúc với âm nhạc - Khóa học cảm thụ âm nhạc - Khóa học guitar - Khóa học Piano - Khóa học Organ - Khóa học Violin Xem thêm Tại đây. Ngày 11/01/2020, tại Công viên Hồ Thiên Nga - Ecopark sẽ diễn ra buổi diễn duy nhất của vở ballet Hồ Thiên Nga” do Tập đoàn Ecopark và Nhà hát Nhạc Vũ kịch Việt Nam VNOB phối hợp tổ Thiên Nga được gọi là “ballet của những vở ballet’, ra đời năm 1877, là tác phẩm dành cho ballet đầu tay của nhà soạn nhạc vĩ đại người Nga, Tchaikovsky. Hơn một thế kỷ qua, vở Hồ Thiên Nga vẫn luôn được coi là tác phẩm kinh điển và chuẩn mực, biểu đạt đầy đủ vẻ đẹp của nghệ thuật ballet cổ điển và là niềm say mê của những ai yêu thích môn nghệ thuật nhiên đây là một môn nghệ thuật tinh hoa với những đòi hỏi khắt khe. Mỗi bài múa, mỗi buổi biểu diễn đều là kết tinh của sự chau chuốt qua quá trình rèn luyện lâu dài và là sự tổng hòa của rất nhiều yếu tố từ tài năng của người nghệ sĩ, đến phong cách dàn dựng, âm thanh, ánh sáng, trang phục…. Có lẽ vì thế mà từ sau lần đầu tiên vở ballet này được trình diễn đầy đủ ở Việt Nam vào năm 1985 nhưng lại dưới sự dàn dựng của chuyên gia người Nga, hơn 30 năm trôi qua, ballet Việt chưa thể tái hiện lại Hồ Thiên Nga một cách hoàn thiện, mà chỉ là những trích đoạn nhỏ. Nhưng tháng 10 vừa qua, "cơn địa chấn" Hồ Thiên Nga của Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam đã đưa ballet Việt sang trang mới. Lần đầu tiên một phiên bản Hồ Thiên Nga “thuần Việt” được công diễn và gặt hái thành công rực rỡ. Vé của các vở diễn mặc dù có giá rất cao nhưng liên tục “cháy hàng”. Truyền thông và giới phê bình nghệ thuật cũng không ngừng đưa ra những lời khen có cánh về chất lượng vở diễn và ekip sản Trần Ly Ly, Giám đốc Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam VNOB, vị “đạo diễn” của “cơn địa chấn” này chia sẻ "Việc dựng vở ballet Hồ Thiên Nga phiên bản 2019 là một quyết định táo bạo đối với lãnh đạo và toàn bộ cán bộ, nghệ sĩ VNOB. Bởi lẽ không chỉ đòi hỏi đầu tư về tiền bạc, Hồ Thiên Nga còn đòi hỏi sự tập trung cao độ của toàn bộ dàn diễn viên, nghệ sĩ của nhà hát với 60 nghệ sĩ tham gia dàn nhạc chơi live suốt vở cùng với hơn 60 diễn viên múa và thời gian tập luyện cũng kéo dài 6 tháng".Vở vũ kịch Hồ Thiên Nga, với nhiều nét độc đáo mang đậm dấu ấn Việt Nam, đã quy tụ hàng trăm nghệ sĩ, diễn viên của Nhà hát, trong đó có những nghệ sĩ múa đã thành danh như NSƯT Đàm Hàn Giang vai hoàng tử Siegfried, Thu Huệ, Thu Hằng công chúa Odette, NSƯT Như Quỳnh Odile và có sự hợp tác của Học viện Múa Việt Nam cùng dàn nhạc dưới sự chỉ huy của Nhạc trưởng Đồng Quang nhiều đêm diễn rất thành công trên sân khấu hàn lâm của Nhà Hát Lớn, NSƯT Trần Ly Ly lại một lần nữa thổi một luồng gió mới cho nghệ thuật ballet Việt. Lần đầu tiên một vở ballet kinh điển sẽ được trình diễn ngoài trời, trên một sân khấu nổi giữa mặt nước tại Công viên Hồ Thiên Nga của khu đô thị triệu cây xanh Ecopark. Khán giả sẽ được thưởng thức vở diễn tuyệt phẩm này giữa không gian thiên nhiên khoáng đạt của mặt hồ lộng gió và đại ngàn cây xanh cùng bầy chim thiên nga quý được thả tự do tại sẽ là vở diễn duy nhất, một trải nghiệm mới và đặc biệt không chỉ dành cho khán giả mà cả những nghệ sỹ biểu diễn. Thêm vào đó, với mong muốn đưa nghệ thuật hàn lâm đến gần hơn với công chúng, ủng hộ cho sự phát triển của nghệ thuật thuần Việt đồng thời kiến tạo nên những sự kiện văn hóa nâng cao đời sống tinh thần của cư dân, Tập đoàn Ecopark cùng với VNOB đã quyết định đặt một mức giá vé ưu đãi cho buổi diễn. Chỉ với 300,000 đồng, khán giả đã có cơ hội được thưởng thức được một tuyệt phẩm nghệ thuật tinh hoa và thật sự đẳng diện CĐT Ecopark chia sẻ “Ecopark mong rằng cư dân cũng như khán giả đại chúng sẽ có những trải nghiệm tuyệt với và khác biệt nhất khi thưởng thức nghệ thuật ballet giữa thiên nhiên. Vở diễn Hồ Thiên Nga mới chỉ là bước khởi đầu, Ecopark sẽ còn tiếp tục mang đến những hoạt động văn hóa giá trị dành cho cư dân khu đô thị, trở thành điểm hẹn văn hóa, giải trí đẳng cấp trong khu vực”.Vở diễn Hồ Thiên Nga tại Ecopark sẽ diễn ra một đêm duy nhất vào lúc 19h00 ngày 11/1/2020 với giá vé chỉ từ VÉ TẠI 035 833 88 33Xuân Thạch/Vietnamnet Giải tríGiới sao Thứ ba, 28/7/2015, 0800 GMT+7 Không chỉ cuốn hút bởi cốt truyện, âm nhạc và vũ đạo, tuyệt phẩm Hồ Thiên Nga còn là điển hình quan điểm “triết lý hóa ballet” mà Tchaikovsky ấp ủ. Hồ Thiên Nga là một vở ballet kỳ lạ, không chỉ bởi nó là vở đầu tiên của nhà soạn nhạc thiên tài Tchaikovsky, mà còn bởi tác phẩm này được các thế hệ sau này đánh giá là một trong những vở ballet kinh điển nhất, một trong những đỉnh cao của Tchaikovsky. Khác với những vở kinh điển còn lại như Kẹp hạt dẻ, Romeo và Juliet, Công chúa ngủ trong rừng…, Hồ Thiên Nga là điển hình của quan điểm “triết lý hóa ballet” mà Tchaikovsky ấp ủ. Với ông, vượt qua thứ lãng mạn đẹp đẽ thông thường, ballet phải là đấu tranh nội tâm và những cảm xúc tột cùng, căng thẳng và thăng hoa, đau đớn và bi kịch. Không chỉ là câu chuyện cổ tích về tình yêu giữa Odette, nàng công chúa xinh đẹp bị hóa thành thiên nga và chàng hoàng tử si tình Siegfried, Hồ Thiên Nga còn ẩn trong đó triết lý sâu sắc về mẫu thuẫn và tính hai mặt giữa những cái tôi nội tại của mỗi con người. Tác phẩm được coi là “ballet của những vở ballet”, một hình thức nghệ thuật bác học kén người xem, từng rất phổ biến ở Việt Nam, trong đó nổi tiếng nhất là trích đoạn “Những chú thiên nga bé nhỏ”. Trích đoạn này xuất hiện trên tivi, sân khấu do các nghệ sĩ ballet Việt Nam biểu diễn, vở rối tay thời thơ ấu, những hoạt cảnh của kịch nói, đài phát thanh... Gần đây, khi bộ phim với diễn xuất xuất sắc của Natalie Portman - Thiên nga đen đoạt Oscar, trào lưu tìm xem lại vở ballet kinh điển này lan rộng khắp thế giới. Tại Mỹ, đất nước của nền công nghiệp giải trí nhạy bén, các nhà hát của New York thi nhau dựng lại Hồ Thiên Nga, thậm chí còn có một tuần lễ Hồ Thiên Nga được tổ chức thường niên tại Nhà hát Ballet Mỹ. Trong lịch sử 138 năm tồn tại, Hồ Thiên Nga được hiểu và trình diễn theo nhiều trường phái, với tổng phổ và bối cảnh rất khác nhau, nhưng trường phái của Moskva được coi là “thể hiện đúng tinh thần và triết lý Tchaikovsky nhất”. Điển hình cho trường phái này chính là Nhà hát Bolshoi - thánh đường nghệ thuật nơi Hồ Thiên Nga công diễn lần đầu tiên. Giới chuyên môn nói rằng, nếu chưa một lần xem Hồ Thiên Nga do các nghệ sĩ Bolshoi trình diễn, bạn chưa thật sự biết thế nào là ballet. Năm 2013, tổng đạo diễn kiêm biên đạo múa, huyền thoại Ballet - Mikhail Lavrovsky, nghệ sĩ Nhân dân Nga - người dẫn dắt Nhà hát Talarium et Lux quyết tâm dựng lại Hồ Thiên Nga theo phong cách Bolshoi kết hợp với "đặc sản" của Talarium et Lux là công nghệ trình diễn ánh sáng và kỹ thuật đa phương tiện. Đội ngũ kỹ thuật hình ảnh của Hồ Thiên Nga chính là những chuyên gia dàn dựng bối cảnh multimedia cho Thế vận hội mùa đông Sochi. Mikhail Lavrovsky đã mất nhiều tháng để chọn lựa diễn viên trên mười mấy thành phố của Nga, trong đó phần nhiều là các nghệ sĩ tới từ chính Nhà hát Bolshoi. Năm 2014, ngay sau khi ra mắt, Hồ Thiên Nga của Talarium et Lux đã gây tiếng vang lớn. Nhà hát liên tục có những chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới. Ở một số quốc gia châu Âu Đức, Pháp, Italy, Australia hay Trung Quốc, các buổi biểu diễn của đoàn đều trong tình trạng cháy vé. Những yêu cầu khắt khe về địa điểm, trang thiết bị, cơ sở vật chất đến những chi tiết li ti nhất đều phải đáp ứng theo tiêu chuẩn quốc tế. Quy trình tiếp đón đoàn tới gần 100 người từ nghệ sĩ đến kỹ thuật viên và khoản kinh phí khổng lồ đi kèm. Với những lý do này, việc đưa Hồ Thiên Nga của Talarium et Lux về Việt Nam khá khó khăn. Tuy nhiên, nhiều nhà tài trợ đã bắt tay nhau trong tình yêu dành cho một môn nghệ thuật đỉnh cao, để mang tới cho công chúng mộ điệu và cả lớp kế cận một cơ hội thưởng thức bữa tiệc ballet thịnh soạn. Sự kiện đêm diễn của vở ballet kinh điển Hồ Thiên Nga tại Hà Nội ngày 1/8 tới là chiếc vé trở về tuổi thơ cho những người thuộc thế hệ 8x trở về trước, những người nghe trích đoạn “Những chú thiên nga bé nhỏ” nhiều tới thuộc lòng. Đó cũng là chuyến tàu quay về quá khứ của những doanh nhân và trí thức đã trải qua năm tháng thanh xuân rực rỡ nhất tại xứ sở bạch dương. Đó còn là cơ hội hiếm hoi thưởng thức vở diễn được dàn dựng bởi Nhà hát Talarium et Lux một phép cộng giữa các nghệ sĩ hàng đầu của Nhà hát huyền thoại Bolshoi với kỹ thuật trình diễn đa phương tiện tối tân của thế giới giải trí đương đại. Linh Hân Nhà tài trợ chính Tổng công ty viễn thông MobiFone; 2 nhà đồng tài trợ Ngân hàng TMCP Công Thương Việt Nam; Tập đoàn Cá Tầm Việt Nam. Đơn vị tổ chức sản xuất chương trình Công ty Cổ phần Đào tạo và Tư vấn truyền thông AAA. Mua vé tại đây hoặc liên hệ theo hotline Ms. Bảo Ngọc số lượng vé bán hạn chế.

hồ thiên nga là tác phẩm của ai